BXT

 PROTOTIPOS  CONCEPTUALES  VISUALES  MATERIALES  TRASCENDENTALES  =  ESCULTURA

Caldrián Hergo es un personaje ficticio, él es cuerpo y representación del artista llamado BXT; la bestia creativa que vive dentro del humano centauro, quien monta armoniosamente su fuerza animal hasta fundirla con su forma ontológica, para después poder transformar su entorno y así lograr alcanzar todo el potencial de su conjunto.

BXT comunica su filosofía utilizando diferentes lenguajes tangibles e intangibles:

  • La experimentación de la instalación interactiva, mecatrónica, new media.
  • La monumentalidad de la arquitectura integrada en el paisajismo.
  • El poder escultórico de la metalurgia con bronce.
  • El susurro del fuego alquímico en la cerámica.
  • El filo contundente de la talla en madera y piedra.
  • La llama ardiente en el corazón de la gráfica antigua y revolucionaria.
  • La experimentación pictórica con materiales, objetos e instrumentos que reflejan las distintas frecuencias de la luz en superficies teóricamente bidimensionales.
  • La prosa poética y el ensayo filosófico aplicado cotidianamente como un performance perenne.

Atelier La Magdalena, en Oaxaca, es donde Caldrián actualmente vive y trabaja congruentemente con su filosofía en la representación material de sus ideas, mismas que comparte en integración con la comunidad, abriendo las puertas de su taller a todo el que quiera experimentar sus capacidades de una manera holística y plena.

SEMBLANZA

Caldrián es la unión de mis dos nombres, buscando integrar diferentes aspectos opuestos de mi personalidad; mi lado analítico explora soluciones a los problemas de la vida que compartimos en sociedad, mientras que mi lado pasional manifiesta mis pensamientos sutiles de forma dramática, con una estética cruda y potente.

“Transformaciones metálicas Hergo” era el nombre de la empresa que mi padre fundó hace más de 30 años, una fusión de mis apellidos. Desde entonces observé cómo es posible que los materiales más duros sean moldeados en estructuras robustas que soportan el paso del tiempo. Experiencias que asocio con la posibilidad de romper los duros paradigmas mentales responsables de la miseria humana, mismos que pueden evolucionar en fuertes estructuras mentales generadoras de libertad consciente. Con argumentos estéticos busco inspirar la transformación de estos paradigmas.

Mi madre batalla desde la trinchera del psicoanálisis y las filosofías doctas para explicarse el funcionamiento de la mente del artista, búsqueda que en mi caso se ha manifestado en una travesía antropológica interminable, espiando clandestinamente inmerso en los más opuestos oficios y sus correspondientes tribus universitarias; desde las ingenierías tecnológicas hasta las ciencias humanas, todo con la intención de recordar el sentido de la integración original de las profesiones, resistiendo a la especialización, para que el individuo libre y soberano reconozca su poder y su responsabilidad.

Mi obra es una muestra de que el trabajo arduo de transformar los materiales más duros puede dar vida a contundentes formas que persisten a lo largo del tiempo, con la esperanza de que éstas representaciones puedan conservar las ideas más sublimes del conocimiento que tocan el alma humana.

BIO ARK

 “Sólo después que el último árbol sea cortado, sólo después que el último río haya sido envenenado, sólo después que el último pez haya sido atrapado, sólo entonces nos daremos cuenta que no nos podemos comer el dinero”.  Sabiduría Indoamericana.
Mi proyecto de integración escultórica con paisajismo busca evocar nuestra naturaleza orgánica, conviviendo en armonía con el entorno natural del que somos parte. Un arca para salvar de la extinción la vida vegetal y animal. La escultura de exteriores es el medio ideal para integrarse al paisaje natural, que frente al urbanismo debe encontrar su preponderancia entre las construcciones humanas, la vivienda, la industria y los centros comunitarios. Me interesa desarrollar paisajes vegetales, que fusionados con la instalación de escultura y en colaboración con la arquitectura sustentable, puedan generar entornos agradables para los seres vivos.

MATERIAL PETRA

Trabajo con formas minerales aplicadas en objetos orgánicos y vice versa. Trato de mostrar una vision surrealista que desafía las leyes físicas de materiales que naturalmente no deberían componer los objetos que represento. Me interesa la experimentación con diversos elementos, las interacciones de sus propiedades físicas y sus correspondientes formas resultantes.

ONTO MECA

Todos somos lo mismo, la figura humana está compuesta también por su entorno, sus ideas y sus herramientas… Biomecánicas

PRO PIEDAD COMÚN

Un tributo a los luchadores sociales olvidados que por sus acciones,  merecen permanecer en la memoria colectiva, ya que el efecto de su conciencia e ideales aplicados, afectan directamente el nivel de libertad en la que vivimos.
Quiero contribuir al desarrollo de la comunidad y su interés por la expresión artística, exhibiendo las esculturas públicamente, mismas que serán un medio para comunicar causas justas, con imágenes de luchadores sociales y científicos que han soñado con un mundo en el que las creaciones humanas sean para la evolución de la vida de todas las criaturas con las que habitamos.

EXHIBICIONES

“Onomatopoeia” Hacer Noche- Idris Naim Colaboración con el artista Sudaficano Tiago Borges. Gráfica expandida en fanzine a partir de fotos de escultura al aire libre. Centro Cultural San Pablo. Oaxaca, Oaxaca. 10 noviembre 2018.

“Art show” Galería fabrica de sueños. Escultura. Puerto Vallarta, Jalisco. 23 marzo 2018.

“Libertad a través de la gráfica” Museo del Bicentenario. Grabado. Dolores Hidalgo, Guanajuato. 12 agosto 2017.

“Heurística” Centro cultural el Refugio. Escultura. Tlaquepaque, Jalisco. 5 marzo 2017.

“Sinergia Gráfica” Grabado. Saltillo, Coahuila. 19 enero 2017.

“Manifesto Summer Art Night” Microsoft. Subasta a beneficio de Mayama A.C. Grabado. Puerto Vallarta, Jalisco. 20 septiembre 2016.

“Sinergia Gráfica” Centro cultural Nancy Cárdenas. Grabado. Parras, Coahuila. 7 noviembre 2016

“Paraíso Artificial”. Invitado al Festival internacional Cervantino. Dibujo tinta. Galería Eloísa Jiménez. León, Guanajuato. 5 de octubre al 6 noviembre 2016.

“Sinergia Gráfica”. Grabado. Secretaría de turismo de Jalisco. Guadalajara, Jalisco. 4 agosto 2016

“Dreamsesion by Dreampeace”. Dibujo de retratos en vivo para evento Danilo Dumonte en Torre Soho Chapultepec. 5 noviembre 2015.

“Taller de grabado TRT”. Taller Rufino Tamayo. Grabado. Oaxaca, Oaxaca. 24 septiembre 2015

“No hables mal del puente hasta haber cruzado el río…”. Colaboración con Betsabeé Romero. Stencil. Centro de las Artes de San Agustín (CaSa). San Agustín Etla, Oaxaca. 5 septiembre 2015.

ESTUDIOS

  • Clínicas de especialización en arte contemporáneo con los artistas y académicos: Antonella Medicci, Dulce Chacón, Taniel Morales, Sergio Ricaño, Andrea Martinez, Endy Hupperich, Ivan Edesa, y Cesar Martinez Silva. La Curtiduría, C.E.A.C.O. 12 nov 2018 a 25 de mayo 2019

  • Constancia taller de producción artística “Artes visuales” con la artista sudafricana Penny Sioppis. Instalación. C.A.S.A. Centro de las artes de San Agustin, Oaxaca. 29-31 octubre 2018

  • Constancia taller de producción artística “Gráfica alternativa” con el artista sudafricano Tiago Borges. Escultura, foto y fanzine. C.A.S.A. Centro de las artes de San Agustin, Oaxaca. 18-20 octubre 2018

  • Constancia taller de producción artística “Construcción de un proyecto” y “Pensamiento colectivo” con el artista Argentino Jose Luis Landet. Conceptual. C.A.S.A. Centro de las artes de San Agustin, Oaxaca. 18-20 octubre 2018

  • Constancia taller producción artística “Mascaras Barranquilleras” con el artista colombiano Camilo Pachón. Escultura. La curtiduría CEACO, Centro de especialización en arte contemporáneo 15-17 octubre 2018

  • Residencia artística con el maestro escultor Gustavo Lopez en su taller de fundición de bronce. Puerto Vallarta, Jalisco. 2017-2018

  • Nivelación en Licenciatura en Artes Visuales para la Expresión Plástica, donación de escultura de bronce. Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño. Universidad de Guadalajara. Agosto de 2017

  • Licenciatura parcial en filosofía. CUCSH Universidad de Guadalajara. 2016

  • Diplomado de Escultura con maestro Javier Santos, de La Esmeralda. Taller Rufino Tamayo, Oaxaca. Marzo-septiembre 2015

  • Diplomado de Grabado con maestro Oswaldo Sánchez, de La Esmeralda. Taller Rufino Tamayo, Oaxaca. Marzo-septiembre 2015

  • Diplomado de Dibujo con Maestro Carlos Rubio, de Academia San Carlos. Taller Rufino Tamayo, Oaxaca. 2012

  • Reconocimiento por colaboración en producción de exhibición de Marilyn Manson como pintor, ”The path of Misery”. Antiguo colegio de San Ildefonso, Ciudad de México. 5 de Febrero 2012

  • Licenciatura en Artes Visuales para la Expresión Plástica. Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño. UDG. 24 de Octubre de 2011

  • Reconocimiento por colaboración en producción de exhibición de fotógrafo David Lachapelle, “Delirios de la Razón” Museo de las artes (MUSA) UDG, Guadalajara. 212 Productions, Los Ángeles. 30 jun 2009

  • Licenciaturas parciales (investigación antropológica) 2000-2009:   Ingeniería en electrónica y comunicaciones en ITESM, Ingeniería industrial en ITESO, Administración de empresas en UNIVA, Computación administrativa en TEC Milenio.

  • Bachillerato técnico en diseño y construcción. Universidad de Guadalajara 1998-2000

  • Diplomado taller de dibujo y pintura técnicas mixtas. Secretaría de Cultura Jalisco, Instituto Cultural Cabañas. 30 de marzo de 1998